В подготовке эскиза для татуировки есть свои нюансы. От того, как будет выполнен скетч, зависит количество правок, сроки согласования с клиентом и качество выполнения работы на теле. Если ваша цель — сделать процесс создания иллюстрации максимально комфортным и последовательным и получить благодарные отзывы заказчиков, советуем не пропускать следующие этапы.
1.Соберите референсы и пожелания клиента в идею
Первое, с чего начинается работа — это обсуждение пожеланий заказчика. Чем больше информации вы соберете, тем лучше поймете, что и как рисовать. Все заказчики разные, и ваша задача — по-максимуму вытащить идеи из головы клиента и правильно их интерпретировать. А затем оформить их в виде скетча.
Для этого вам помогут референсы, причем не только для главной идеи, но и для отдельных частей дизайна. Не всегда мастер представляет, как лучше нарисовать тот или иной предмет. Поэтому всегда лучше обратиться к фотографиям и иллюстрациям. Они обогатят ваше видение, как художника, и вдохновят на новые незаезженные образы.
А если отрисовка каких-то объектов вам дается сложнее, то лучше не действовать наугад. Опирайтесь на референсы. Так вы сможете в деталях рассмотреть строение нужного предмета и правильно перенести его в свой эскиз.
Не забывайте обсуждать идею, настроение и атмосферу с заказчиком. Лучше лишний раз обсудить, все ли нравится, и внести правки, чем переделывать работу с нуля.
Для этого вам помогут референсы, причем не только для главной идеи, но и для отдельных частей дизайна. Не всегда мастер представляет, как лучше нарисовать тот или иной предмет. Поэтому всегда лучше обратиться к фотографиям и иллюстрациям. Они обогатят ваше видение, как художника, и вдохновят на новые незаезженные образы.
А если отрисовка каких-то объектов вам дается сложнее, то лучше не действовать наугад. Опирайтесь на референсы. Так вы сможете в деталях рассмотреть строение нужного предмета и правильно перенести его в свой эскиз.
Не забывайте обсуждать идею, настроение и атмосферу с заказчиком. Лучше лишний раз обсудить, все ли нравится, и внести правки, чем переделывать работу с нуля.
2.Создайте композицию, идеально подходящую под место нанесения
Любая часть тела — это не плоский лист бумаги. Чтобы понять как татуировка будет смотреться, важно рисовать дизайны поверх фотографии тела заказчика. Некоторые мастера пренебрегают этим этапом, но когда дело доходит до нанесения татуировки, начинаются проблемы. Объекты искажаются, весь рисунок съезжает в сторону или просто выглядит некрасиво. Отрисовка поверх фотографии помогает вам учитывать персональную анатомию тела, а заказчику — получить превью будущей татуировки.
Изучение тонкостей строения тела даст вам большое преимущество — понимание движения мышц, их направления и особенностей. Вы перестанете рисовать эскизы по шаблону, а сможете делать персональные работы с более динамичным сюжетом. И не бойтесь использовать контрасты форм: они способны визуально поправить анатомию и подчеркнуть достоинства.
Изучение тонкостей строения тела даст вам большое преимущество — понимание движения мышц, их направления и особенностей. Вы перестанете рисовать эскизы по шаблону, а сможете делать персональные работы с более динамичным сюжетом. И не бойтесь использовать контрасты форм: они способны визуально поправить анатомию и подчеркнуть достоинства.
3.Задайте тон, контраст и настроение эскизу
Когда в татуировке есть контраст по тону, рисунок читается лучше. В зависимости от пожеланий заказчика с помощью тона можно сделать работу более мрачной или более легкой. Верно подобранная тональность больше привлекает внимание к дизайну, отделяет объекты друг от друга и сохраняет татуировку на долгие годы. Если светлые пигменты со временем выгорают на коже, темные будут жить вечно и «держать» весь рисунок.
4.Подбираем цветовую палитру, подходящую настроению сюжета
Цвет — важный элемент любого дизайна. Он создает атмосферу и наполняет рисунок красками. Когда проработана тоновая карта и акценты в работе расставлены, можно добавлять цвет. Разобраться в цветовых комбинациях поможет колористика. Чем раньше вы познакомитесь с основами, тем быстрее прокачаете чувство цвета.
Ведь от выбора цветовой палитры будет зависеть весь образ заказчика. Для мастера важно не просто рисовать эскизы, а понимать характер клиента и предлагать подходящие варианты. Не забывайте про температурный контраст в цветах и про удачные цветовые сочетания, которые подчеркнут стиль вашей работы.
Ведь от выбора цветовой палитры будет зависеть весь образ заказчика. Для мастера важно не просто рисовать эскизы, а понимать характер клиента и предлагать подходящие варианты. Не забывайте про температурный контраст в цветах и про удачные цветовые сочетания, которые подчеркнут стиль вашей работы.
5.Используйте фишки для рендера, подходящие под татуировку
При взгляде на татуировку мы рассматриваем ее части и выделяем интересные акценты. Их можно создать разными художественными приемами. Например, с помощью гиперреалистичного рендера металла или вставок с узорами. А подчеркнуть анатомию тела можно, добавив направляющие-узоры по ходу движения мышц или через негативное пространство.
Ваши дизайны станут более узнаваемыми, если вы научитесь использовать интересные фишки. Их можно подсматривать у коллег или других художников. Но не забывайте, что слепое копирование не принесет пользы ни вам, ни вашим работам.
Освоить художественные приемы, подходящие для татуировок, вы можете на курсе Алины Гокк «Основы иллюстрации в Procreate». Шаг за шагом вы узнаете, как подбирать референсы, просто и быстро создавать эскизы с учетом анатомии, работать с контурами, тоном и светом. Не пропустите!
