Контраст — это художественный прием, в основе которого лежит противопоставление частей изображения. Но происходит это неосознанно. Когда мы смотрим на работу, наш взгляд интуитивно цепляется за самые выразительные области. А все потому, что контрасты усиливают яркость всей работы. Например, темное рядом со светлым выглядит еще темнее, маленькое рядом с большим — еще меньше, и наоборот. Существует пять основных видов контрастов, и сейчас мы их разберем.
1.Контраст по тону
Это разница между самым светлым и самым темным участком в композиции. Понять тоновую раскладку можно, переведя рисунок в черно-белый вариант. Если при этом изображение выглядит как одна сплошная область, в цвете будет то же самое. Поэтому тату-мастеру важно научиться видеть работу тоновыми пятнами. Контраст всегда бросается в глаза и отвечает за восприятие работы в целом.
Еще одна важная задача контраста по тону — визуальное разделение отдельных форм. Когда вы задаете каждому объекту свой тон, рисунок читается намного легче, а объекты не сливаются в монотонную картину. Хотите глубины в рисунке, тогда без контраста светлого и темного никак не обойтись.
Еще одна важная задача контраста по тону — визуальное разделение отдельных форм. Когда вы задаете каждому объекту свой тон, рисунок читается намного легче, а объекты не сливаются в монотонную картину. Хотите глубины в рисунке, тогда без контраста светлого и темного никак не обойтись.
2.Контраст форм
Этот вид контраста не всегда очевиден. А ведь форма — то, с чего начинается восприятие работы. Что же это и зачем следить за контрастом форм?
Любой рисунок состоит из простых геометрических фигур. В композиционно правильном рисунке всегда есть главная форма большего размера и объекты поменьше. Они уравновешивают работу и поддерживают общий ритм. Например, большая овальная в окружении средних вытянутых. Если бы в татуировке были формы только одного размера, они лишили бы работу динамики и вряд ли бы запомнились.
Любой рисунок состоит из простых геометрических фигур. В композиционно правильном рисунке всегда есть главная форма большего размера и объекты поменьше. Они уравновешивают работу и поддерживают общий ритм. Например, большая овальная в окружении средних вытянутых. Если бы в татуировке были формы только одного размера, они лишили бы работу динамики и вряд ли бы запомнились.
3.Контраст по цвету
Цветовой контраст создает атмосферу всего дизайна и наделяет рисунок характером. А достигается гармония цвета с помощью цветового круга. Это базовый инструмент для художника. Используя его, вы научитесь грамотно комбинировать цвет и передавать эмоции. Хотя возможности контраста по цвету разнообразны, не стоит делать ставку только на цвет. Конечно, он позволяет передать много вариаций настроения, но, например, без хорошей тоновой раскладки рисунок потеряет больше, чем приобретет.
4.Контраст температур
Это разница между визуальным ощущением температуры сюжета. Холодные и теплые оттенки передают тень и свет, дальние и ближние объекты. Такой контраст полезен в татуировке: он усиливает ощущение пространства, позволяет передать удаленность.
Контраст температур можно считать самым «звучащим» среди других цветовых контрастов. Многообразие оттенков всегда обогащает работу и добавляет реалистичности.
Контраст температур можно считать самым «звучащим» среди других цветовых контрастов. Многообразие оттенков всегда обогащает работу и добавляет реалистичности.
5.Контраст цветовых пятен
Это разница между площадью цветовых пятен и их расположением. Такой контраст еще называют контрастом пропорций, так как речь идет о соотношениях между цветовыми пятнами. С помощью этого контраста можно достигнуть равновесия или динамики в рисунке.
Будь то маленькая точка или большое цветовое пятно — имеет значение и сам цвет, и его количество. Причем для гармонии светлого должно быть меньше, чем темного. Даже такие нюансы влияют на баланс между объектами.
Будь то маленькая точка или большое цветовое пятно — имеет значение и сам цвет, и его количество. Причем для гармонии светлого должно быть меньше, чем темного. Даже такие нюансы влияют на баланс между объектами.
Мы разобрали пять самых главных контрастов в рисунке, без которых невозможно создать ни один хороший проект. Если вы давно хотели освоить азы цифровой иллюстрации и не знали, с чего начать, рекомендуем курс «Основы иллюстрации в Procreate». За 5 недель вы получите системные знания в подготовке эскизов для татуировки, научитесь рисовать скетчи и рендерить классные работы. Курс рассчитан на мастеров любого уровня, присоединяйтесь!
