Часто начинающие художники задаются вопросом, как выработать свой стиль. Кажется, что есть какая-то формула успеха. Но это не так. Стиль в рисунке — это набор определенных художественных приемов и средств художественной выразительности. И все они давно известны. Чтобы ваши работы приобрели узнаваемые черты, следует запомнить несколько основных правил.
1.Стиль нельзя изобрести
Любой из известных стилей — это сочетание других направлений. Художники всегда вдохновлялись чужими работами и переосмысливали их. В работах тату-мастеров точно так же. Вначале мастер перенимает опыт коллег, набивает руку, копирует. Только потом приходит понимание, какая техника ближе. Если вы в начале пути, не загружайте голову стилем. Просто учитесь у сильных мастеров.
Главным источником вдохновения для любого стиля служит природа. Ее естественные формы и цвета подсказывают художнику интересные сюжеты. Включайте наблюдательность, делайте интересные скетчи на природе — всё это пригодится в работе.
И последнее: правила построения рисунка для всех стилей одинаковы и уже давно изобретены. В основе любой работы лежат формы, композиция, построение перспективы. Когда вы знаете, как двигаются предметы, то вы сможете вдохнуть жизнь в рисунки.
Главным источником вдохновения для любого стиля служит природа. Ее естественные формы и цвета подсказывают художнику интересные сюжеты. Включайте наблюдательность, делайте интересные скетчи на природе — всё это пригодится в работе.
И последнее: правила построения рисунка для всех стилей одинаковы и уже давно изобретены. В основе любой работы лежат формы, композиция, построение перспективы. Когда вы знаете, как двигаются предметы, то вы сможете вдохнуть жизнь в рисунки.
2.Анализ классических мастеров помогает найти себя
Исследуйте работы известных мастеров, ищите в них источник вдохновения. Это прекрасно развивает фантазию и насмотренность.
Пополняйте свой арсенал новыми средства художественной выразительности. Чем больше техник вы освоите, тем крепче будет ваша база.
Мы учимся на чужих идеях, изучаем их, повторяем их, чтобы затем уверенно создавать свои татуировки.
Пополняйте свой арсенал новыми средства художественной выразительности. Чем больше техник вы освоите, тем крепче будет ваша база.
Мы учимся на чужих идеях, изучаем их, повторяем их, чтобы затем уверенно создавать свои татуировки.
3.Навыки рисунка важнее поиска стиля
Сосредоточьтесь на отработке навыков. Если в татуировке будет нарушена база (перспектива, свет, тень, работа с тоном и цветом и др.), никакой стиль не исправит ситуацию.
Первое, что нужно запомнить — любой объект состоит из геометрических форм. Когда вы научитесь правильно разбивать всё на простые фигуры, вы сможете намеренно нарушать любые художественные приемы и создавать новые стили.
Первое, что нужно запомнить — любой объект состоит из геометрических форм. Когда вы научитесь правильно разбивать всё на простые фигуры, вы сможете намеренно нарушать любые художественные приемы и создавать новые стили.
4.Как стиль может скрыть ваши слабые места
У каждого художника есть свои недостатки. Кто-то не умеет рисовать объекты в движении, у кого-то плохо получается рисовать руки. Превратите слабые стороны в ваши фишки. Вы можете перенести фокус внимания на то, что получается лучше всего. Многие художественные стили подразумевают работу на упрощение. Если что-то не получается, упрощайте.
5.Самый короткий путь к стилю
Всего несколько последовательных шагов помогут вам сфокусировать интерес на том, что интересно:
Переходите от подражания произведениям к более самостоятельной работе. Поток творческого самовыражения придет более естественно.
- Выберете тематику сюжетов, которые привлекают вас больше всего (например, цветы, животные, портреты, винтаж, сайфай).
- Найдите 5-10 художников, которые вас вдохновляют. У каждого художника найдите приемы, которые вам искренне нравятся. Берите конкретные элементы и делайте наброски.
- Когда вы станете увереннее, попробуйте объединить в ваших работах все приемы. Это позволит понять, что вы захотите повторить в следующих рисунках, а что вам не подходит.
Переходите от подражания произведениям к более самостоятельной работе. Поток творческого самовыражения придет более естественно.
Подытожим: поиск стиля — не про озарение одним прекрасным утром, а долгий и кропотливый труд. Тренируйте насмотренность и учитесь. В основе любого стиля лежит понимание основ рисунка и регулярная практика. Впитывайте знания, оттачивайте навыки, и вы сформируете свой почерк в рисовании.
А если вы хотите научиться основам рисунка, создавать качественные скетчи, разобраться в детализации и найти свой стиль, приходите на курс Алины Гокк «Скетчинг и стилизация». Под руководством опытного тату-мастера за 4 недели вы получите сильную базу, с которой будет легче реализовывать любые проекты!
